24 septiembre 2009
Lo nuevo de Mayumana desembarca del 23 al 27 de septiembre sobre las tablas del Teatro Cervantes
La interacción y la presencia de nuevos instrumentos en escena, son algunos de los factores que provocan que “Momentum” sea un espectáculo único en el mundo. “Queremos que el público se olvide de su día a día durante la representación”, asegura Silvia García, coordinadora artística del grupo.
Hay muchas frases célebres que remarcan el paso del tiempo y hacen referencia a él pero ahora este se hace protagonista en “Momentum”, el nuevo espectáculo que presenta la compañía Mayumana hasta el próximo domingo 27 sobre el escenario del Teatro Cervantes de la capital. Un evento sin igual en el que toda la familia está invitada a pasar cerca de dos horas de puro movimiento y ritmos desenfrenados acompañados de grandes bailarines de distintas nacionalidades pero que tienen en común divertir.
Las luces, los movimientos y la música se mezclan con el público, los instrumentos y los actores que consiguen a través de diferentes escenas llenas de energía, que éste sea un espectáculo de diez. Todo esto no es más que un nuevo giro de tuerca a la prolongada vida de Mayumana desde que en 1996 comenzaran a actuar por todo el mundo. Ahora regresan por tercera vez a Málaga con “Momentum” y no cabe duda que el lleno lo tienen asegurado.
Así que ya saben, del 23 al 27 tienen una cita obligada en el Teatro Cervantes en la que estamos seguros de que Mayumana les hará pasar un buen “Momentum”. Así como el que pasamos con Silvia García, componente de la compañía desde 2006, y la cual revela que participar en tal espectáculo es “un sueño hecho realidad”.
¿Qué podrán ver todos los asistentes al espectáculo “Momentum”?
Siempre ha llamado más la atención al espectador la percusión y el toque de instrumentos menos convencionales cargados siempre de mucha fuerza, energía y sentido del humor sin olvidarnos de la plasticidad corporal. Pues ahora, en este espectáculo venimos con todo eso pero con nuestros mismos instrumentos, que combinamos con los no tradicionales y con una banda también. El aspecto principal es que ofrecemos mucha multimedia de por medio y favorecer la interacción con el público, cosa que nos gusta a nosotros y al espectador también. Es todo mucho más actual sin olvidarnos de seguir con los ritmos cubanos, brasileños o árabes.
¿Y por qué llega un cambio así?
Llevamos más de 12 años girando y ya era hora de hacer un cambio en la originalidad de tocar instrumentos no tradicionales. Estamos ya en el siglo XXI y hay que buscar algo más. La idea de renovarse siempre está viva. Antiguamente éramos grandes músicos, grandes bailarines entre otras cosas y ahora es que, aunque uno interprete más, todos estamos actuando, bailando coreografías más complejas, tocando tanto instrumentos de cuerda, viento o percusión y además estamos cantando que suponen pasitos cada vez más grandes en nuestro quehaceres dentro de la compañía.
¿Qué intentáis evocar al público?
Lo que queremos primeramente es que el público se divierta y en una hora y media más o menos, se olviden de su día a día y se fusionen con nosotros. “Momentum” está relacionado con el tiempo y la sincronización, entonces que mejor que en la función juguemos con el mismo tiempo.
¿Cómo se lleva convivir con gente de tantas nacionalidades?
Lo primero es que hablamos en inglés. Después no hay problemas para nada, cada uno come lo que quiere y hace lo que le apetece. Dentro del grupo nos respetamos mucho y aprendemos de las diferentes culturas que existen. La verdad es que agradezco estar aquí dentro porque forma mucho a la persona; aprendes tanto viajando como conociendo a las personas.
¿Son siempre los mismos actores los que participan en todas las funciones?
Si, la verdad es que existen dos grupos Mayumana; uno está más fijo en Israel mientras que el otro va girando por todo el mundo aunque hay veces que vienen los primeros a hacer diferentes funciones a las que nosotros no podemos asistir pero vaya, casi siempre vamos rotando.
¿Qué aspectos destacarías para ser miembro de Mayumana?
Hace falta ser muy habilidoso y tener mucha capacidad de aprendizaje y una energía o carácter específico. Se puede nacer con esto pero creo que uno se va haciendo con el paso del tiempo dentro de la compañía.
¿Siempre has pensado en formar parte de un conjunto artístico de este tipo?
Desde pequeñita era un poco payasa y siempre me gustaba mandar a mis primos a montar pequeñas obritas de teatro. Yo soy profesora de Educación Física pero paralelamente siempre he tenido la vena artística y todo lo relacionado con el mundo del espectáculo me ha llamado la atención. Vi a Mayumana actuar, me gustó y un amigo me comentó la posibilidad de entrar a formar parte de ese mundo y así lo hice, fui a las audiciones de Madrid y tuve la suerte de que me cogieran.
¿Qué significa formar parte del grupo?
Para mí esto es un placer y cumplir el sueño de pequeñita.
¿Qué próximos proyectos tiene Mayumana?
Ahora después de Málaga vamos a Logroño y hacemos distintas ciudades del norte de España hasta enero que es cuando cogeremos un pequeño descanso para volver con el espectáculo por aquí y en Holanda. De todas maneras, seguimos abriéndonos mercado y en todos los lados en los que hemos estado, pensamos repetir.
Ángel Porras Cano
23 septiembre 2009
Mayumana llenó de música la Plaza de la Constitución con un pequeño adelanto de su nuevo espectáculo ‘Momentum’
Muchos fueron los curiosos que se acercaron ayer a la Plaza de la Constitución a ver y escuchar a los chicos de Mayumana. A ritmo de ‘batucada’, subieron calle Larios seguidos por la atenta mirada de multitud de personas que sonreían e incluso bailaban al son de la percusión.
Tambores, castañuelas, platillos y bombos fueron algunos de los instrumentos de los que se valieron los componentes de esta compañía. Vestidos de negro y con la energía que los caracteriza, Mayumana siguió su recorrido por calle Granada hasta llegar a la Plaza del Carbón, donde dieron por finalizado el show.
Como antesala al espectáculo, ‘Momentum’, que desde hoy hasta el 27 de septiembre se podrá ver en el teatro Cervantes, Mayumana quiso mostrar un adelanto de su nuevo montaje donde la danza, la música y el teatro se unen para reflejar la posibilidad de parar el tiempo, controlarlo y tomarse un respiro para observarlo.
FOTO: Ángel Porras Cano
TEXTO: Noelia Vázquez Calderón
23 septiembre 2009
Puesta de largo a los “Conciertos Alternativos” de la Diputación de Málaga con los ritmos variados de Klauss&Kinski
El conjunto murciano llenó el aforo del Centro Cultural Provincial poniendo de manifiesto la buena acogida a esta serie de ciclos musicales.
Los ritmos electrónicos, pop y el británico estilo "shoegaze" provenientes de la tierra murciana fueron los encargados de abrir los “Conciertos Alternativos” que se van a producir a lo largo de este último trimestre en las dependencias del Centro Cultural Provincial de Málaga (CCP).
Durante más de una hora, el grupo murciano, liderado por la vocalista malagueña Marina Gómez, encandiló al público que llenaba el recinto de calle Ollerías con diversos temas perteneciente a sus últimos dos discos, “Tu hoguera está ardiendo” y “Por qué no me das tu dinero”. Los aires dulces y melancólicos en algunas canciones se entremezclaron con los más pop-ulares, como ellos mismo definen, haciendo que se produjera una fusión musical para el agrado y regocijo de los asistentes. Aunque con cierto “nerviosismo”, los cuatro componentes de Klauss&Kinski dieron todo sobre el escenario en una nueva muestra de que los valores alternativos se van imponiendo cada vez más en una sociedad tan globalizada como la actual.
Con esta primera actuación de Klauss&Kinski se abre así una serie de conciertos destinados a la música más alternativa y no tan comercial y que, en mayor medida, intenta hacerse un hueco en el panorama musical. La próxima actuación, dentro del Ciclo de Conciertos Alternativos, tendrá lugar el 13 de octubre y correrá a cargo de “The Mary Onettes”, y cuyos ritmos “indie” y pop-rock estamos seguros de que llenaran nuevamente las butacas del auditorio del CCP.
Ángel Porras Cano
Raphael presenta su gira “50 años después” en el Palacio de Deportes José María Martín Carpena
El artista, que comenzó su gira el pasado 12 de junio, regalará a sus seguidores un consagrado repertorio junto con versiones legendarias de la música española
Las entradas para este concierto ya están a la venta en El Corte Inglés
Raphael conquistará la escena musical malagueña el próximo 24 de septiembre en el Palacio de Deportes José María Martín Carpena. En su espectáculo, basado fundamentalmente en su último disco, “Raphael: 50 años después”, el artista recuperará sus grandes éxitos y volverá a interpretarlos con la fuerza y los gestos que más le caracterizan.
Una gira excepcional que comenzó el pasado 12 de junio y que continúa hasta finales de octubre para regalar a sus seguidores espléndidos momentos sobre el escenario llenos de energía y emoción, en los que Raphael despliega su consagrado repertorio, junto con versiones legendarias de la música española.
En esta gira de conciertos, que le ha llevado por numerosas zonas de España y también de Iberoamérica, sus seguidores disfrutarán de canciones como Yo soy aquel, Escándalo, Digan lo que digan, A mi manera, Gracias a la vida o Que nadie sepa mi sufrir, entre otras muchas. Con todas ellas, el espectador realizará una mirada hacia el pasado dejando a un lado la nostalgia y teniendo claro que aún queda mucho futuro por delante en el que las canciones más famosas del artista pondrán la nota musical.
El Palacio de Deportes se transformará el próximo 24 de septiembre en un gran teatro con todo el aforo sentado en el que Raphael entusiasmará una vez más a sus incondicionales seguidores.
La cita musical, organizada por The Boy On Stage y producida por Grupo Mundo, será a partir de las 22,00 horas en el Palacio de Deportes José María Martín Carpena.
TALLER-FESTIVAL DE IMPROVISACIÓN LIBRE
La invisible celebrará entre el 2 y el 6 de septiembre un taller-festival de improvisación libre, donde músicos de toda España impartirán talleres y demostrarán su capacidad de improvisación al caer la noche. Más de 30 músicos serán los encargados de poner música a estos cinco días de improvisación donde lo único imprescindible es la imaginación y la creatividad.
La casa invisible, como lo conocen la mayoría de los malagueños, es muy popular en la ciudad por la multitud de eventos culturales que llevan a cabo así como por su modo de gestión. Se trata de un centro social y cultural de gestión ciudadana de forma colectiva a través de una asamblea y pequeños grupos de trabajo que coordinan las diferentes actividades.
¿Es la primera vez que se organiza este taller?
Si, es la primera vez aquí en la invisible y en Málaga. Son músicos tanto de Málaga como de diferentes asociaciones de músicos de Madrid y de una asociación andaluza incipiente. Éste es como un punto de encuentro para ellos, para ver cómo pueden potenciarla, donde hay músicos de Sevilla, de Cádiz, de Málaga, que quieren formar una asociación parecida a la que hay en Madrid, que es uno de los que ha impulsado este taller, se llama Música Libre. Música libre ya lleva 10 años.
¿En qué consiste este taller?
Este taller es sobre la improvisación musical y la música libre. Está relacionado con crear una música sensible, no solamente el ruido por el ruido, pero que no obedezca a una estructura clásica que tenga que estar regida por unos patrones típicos que se dan en la música más tradicional. Es una música bastante avanzada y se puede llamar música de vanguardia, porque en realidad es una música de minoría. No hay muchos músicos que se dediquen a hacer esto. Requiere altas dosis de imaginación y experimentación y también saber adaptarse a todo tipo de circunstancias y al mismo tiempo pues también es una música que no está dentro de los circuitos comerciales.
Durante estos días…
Se están organizando talleres por las tarde, de tipo didáctico, abiertos al público y a cualquiera que quiera participar, no sólo músicos sino cualquiera que tenga interés en ese tipo de música o en lo que es la improvisación musical o artística.
Los mismos músicos que imparten esos talleres de introducción a la improvisación y la música experimental, después por la noche es la práctica.
¿Cómo puede participar la gente?
Simplemente con venir.
¿Qué reivindicáis?
Reivindicar en un primer momento espacios como éste en la ciudad. Las propias instituciones no proveen de este tipo de espacios para que la ciudadanía se pueda autorganizar o usarlos básicamente como otras ciudades que disponen de centros cívicos, centros sociales, centros culturales, que sí que están abiertos a que haya una participación ciudadana real. Me refiero a que la gente se pueda implicar en el funcionamiento del propio centro en sí. Y la casa invisible surge por la necesidad y el deseo de crear un espacio así. Surge ocupando este edificio que estaba en desuso y era propiedad del ayuntamiento.
Estamos tratando de crear cauces para la participación real.
Noelia Vázquez Calderón
HABLANDO EN PLATA SQUAD en Archidona
El próximo viernes 4 de septiembre, Archidona acoge el último concierto del ciclo “Súbete al tren” en defensa del ferrocarril público para defender el tren como medio de transporte eficaz y más respetuoso con el medio ambiente. Tras la actuación del 26 de junio en Teba y el 10 de julio en Cártama, HABLANDO EN PLATA SQUAD llega a Archidona dispuestos a darlo todo en este último encuentro.
HABLANDO EN PLATA, “formación curtida en guerras, experimentada en artes y distinguida con honores en la escena”, o así se definen ellos mismos, vuelven con su último y quinto trabajo Libertad/Hambre. Treinta canciones que se presentan con fuerza como una apuesta firme hacia el hip hop español.
Noelia Vázquez Calderón
Medina Azahara, Macaco y Pasión Vega serán los encargados de poner música a Frigiliana
Frigiliana se viste nuevamente de gala. Esta vez para celebrar el IV Festival Frigiliana 3 Culturas, en el que se enmarcan los conciertos de Medina Azahara, Macaco y Pasión Vega. Serán tres citas ineludibles, organizadas por el Excmo. Ayuntamiento de Frigiliana y producidas por Grupo Mundo, que harán de la localidad axárquica el epicentro musical de la Costa del Sol oriental.
Medina Azahara será la formación encargada de abrir los conciertos del Polideportivo Municipal. El grupo cordobés abrirá el telón el viernes 28 de agosto a las 23,00 horas. En esta ocasión, la banda cordobesa tendrá como artista invitada a Carmen (virus). Medina Azahara se formó en el año 1979 en Córdoba (Andalucía), por Pablo Rabadán (teclados), Manuel S. Molina (bajo), Manuel Martínez (voz), José A. Molina (batería) y Miguel Galán (guitarra). Poco a poco fueron compartiendo sus inquietudes musicales, hasta conseguir una línea musical propia que significaba el punto más vanguardista y duro del flamante "Rock Andaluz", el movimiento cultural que, en aquellos momentos, movía a las masas de jóvenes, rebeldes contra las formas establecidas y fundamentalmente sedientos de libertad.
En sus 30 años de historia el grupo cordobés tiene a sus espaldas 29 discos, el último de ellos recientemente editado cuyo título es "Origen y Leyenda", y producido por José Luis Garrido (Ketama, Pata Negra, José el Francés, Canteca de Macao…) El trabajo está compuesto por quince cortes que recuperan el sonido característico de Medina Azahara a lo largo de los treinta años de andadura que están celebrando. Además se incluye un DVD que incluye un making off de la grabación y el videoclip 'Te Estoy Amando Locamente', primer single de la banda. Es habitual que Medina Azahara celebre sus efemérides significativas con discos: lo hizo al cumplir 20 años con XX y cinco años después publicó el CD + DVD 25 años. Otros títulos emblemáticos de su discografía son Medina Azahara (su álbum de debut, que incluye Paseando por la Mezquita), La esquina del viento, Sin tiempo y Tierra de libertad.
El sábado 29 de agosto será el turno de Macaco. El artista deleitará a su público en un concierto que dará comienzo a las 23,00 horas en el Polideportivo Municipal de Frigiliana en el que presentará los temas de su último disco, “Puerto Presente”, trabajo en el que se funden nuevos ritmos y las últimas tendencias del mestizaje musical.
Desde que en 1997 decidiera poner en marcha el proyecto que lleva su nombre, Dani “Macaco” ha convertido cada tema, cada disco, cada concierto en un nuevo comienzo, obteniendo un respaldo mayoritario dentro y fuera de nuestras fronteras. “Puerto Presente” se encumbra como la ensenada donde recala lo mucho que sabe y de donde parte todo lo que le queda por aprender, el muelle desde el que suelta amarras su contingente de amor y evolución y la parada sin fonda para un barco de gran eslora artística en movimiento constante. Macaco se ha convertido en el indudable pionero del cambio de formato musical que muchos artistas viven en el momento actual. Abanderado de la fusión sin confusión, se anticipó desde sus comienzos a la última tendencia del mestizaje conceptualizando cada uno de sus trabajos en una tenencia musical que no deja indiferente al explorar las relaciones entre tradición y vanguardia.
El broche de oro del certamen de este año lo pondrá Pasión Vega y la gira que da nombre a su último disco, “Gracias a la vida”. El concierto dará comienzo a las 22,00 horas en el Polideportivo Municipal de Frigiliana y en su producción participa también Baluarte Producciones. “Gracias a la vida” reúne versiones de clásicos latinoamericanos con el personal e inconfundible toque de Pasión. La artista lo llevará hasta Frigiliana como inmejorable cierre del Festival de este año. El álbum es la continuación de la carrera de la artista nacida en Madrid y criada en Málaga, que se ha convertido en una referencia de la música española desde que publicó su primer disco hace seis años.
Por su ascendencia andaluza, sus primeras influencias musicales se centran en torno a la copla clásica, que Pasión Vega ha recreado sin concesiones a los tópicos, la malagueña bebe de la tradición, de la que se considera deudora en cuanto a influencias musicales y es maestra en su elegante interpretación del género. Pasión Vega declara que la copla clásica forma parte de su poso personal y de su memoria sentimental y que siempre anda acariciándola. Del mismo modo, ocupan un lugar destacado entre los referentes musicales de la artista la canción de autor (Serrat, Sabina, Carlos Cano), el tango (Carlos Gardel), el bolero, la música italiana, las rancheras, los grandes crooners como Frank Sinatra, el fado y otras músicas de raíz popular.
24 agosto 2009
“Nos hace mucha ilusión poner el broche de oro a una feria tan importante como la de Málaga”
‘Cosas que nos hacen sentir’ bien es el último trabajo de este grupo asturiano encargado de poner la nota musical a la última noche de la feria de Málaga 2009. La banda compuesta por Raquel del Rosario, Juan Luis Suárez y David Feito llegó con fuerza y un nuevo trabajo bajo el brazo. Más rockero y con temas más variados pero con la marca inconfundible de El Sueño de Morfeo.
¿Es la primera vez que venís a la feria de Málaga?
Raquel: Sí. Estuvimos en Málaga pero hace ya unos años.
David: En la primera gira sí que estuvimos en Málaga pero no en este escenario.
¿Cómo os acoge el público malagueño?
Raquel: Muy bien. Yo creo que en general el público andaluz se nota que es mucho más caliente, mucho más fiestero. Se nota en los conciertos y se agradece.
¿Qué podremos ver esta noche?
David: Pues un show de aproximadamente una hora y cuarenta minutos en la que tocamos los temas más conocidos y a parte también nos centramos en el último disco en ‘Cosas que nos hacen sentir bien’, pero sí que nos gusta que en todo momento haya mucha participación por eso es raro que pases en el concierto más de 10 minutos sin que conozcas una canción. Lo que venimos es a que la gente se divierta con nosotros y ojalá lo consigamos.
Tercer disco ya, ¿cómo os lo planteáis o qué esperáis de él?
Juan: Pues la verdad que estamos muy contentos desde mayo que lo sacamos a la venta. La verdad que la acogida del público ha sido muy buena, y todavía nos quedan unos cuantos conciertos hasta octubre y disfrutar del disco, disfrutar de la gente, de los conciertos y ojalá que la gente salga muy contenta hoy en Málaga.
En este nuevo trabajo se habla de composiciones más elaboradas en las que habéis participado los tres, y donde habéis conseguido dar un cambio de estilo, ¿en qué consiste ese cambio?
Raquel: Más que un cambio es una evolución. A la hora de componer han surgido temas con parte rockera, con más guitarra, más peso en las guitarras. Y también hemos querido, en la temática de las letras, hablar un poco más de temas más variados que no sean siempre el amor y el desamor. El resultado yo creo que sigue siendo nuestro sonido, sigue siendo El Sueño de Morfeo con ese toque celta, ese toque rockero, ese toque pop pero quizás es el disco más cañero, con más fuerza, más rockero y con letras también más directas.
¿Podremos veros fuera de España con este último trabajo?
David: Ahora vamos pasito a pasito, de momento terminar la gira en España y a partir de ahí pues ojalá, tenemos fe en que el disco salga en América ahora en septiembre y todo lo que venga bienvenido será.
Y nos hace mucha ilusión poner el broche de oro a una feria tan importante como la de Málaga, o sea que ese es el reto de hoy, mañana todo lo que se pueda hacer pues mejor…
¿Tenéis alguna composición ya de cara al futuro?
Raquel: No hemos tenido tiempo. Estamos todavía disfrutando de este disco. Según salió el disco empezamos la gira entonces tampoco hemos tenido tiempo de ponernos a pensar en más canciones o en otras cosas.
Raquel has cantado el tema ‘Solo tú’ en el disco que pronto se publicará de Sergio Vallín ‘Bendito entre las mujeres’, ¿qué tal la experiencia?
Pues increíble. Ya el hecho de que haya contado conmigo y viendo a las otras chicas, me decía: ¿pero qué hago yo aquí? ¡Qué afortunada! Y para colmo, el tema mío va a ser el single, va a ser el primer tema que empiece a sonar. Ya empezó a sonar allí en México y bueno, yo estoy loca de contenta con muchas ganas de grabar el vídeo con él, que lo vamos a grabar dentro de 15 días, y si puede ser irme a México a hacer una visitilla a los chicos por allí.
¿Hasta cuándo estaréis por España?
Juan: Hasta finales de octubre de este año.
FOTO: Ángel Porras Cano
TEXTO: Noelia Vázquez Calderón
23 agosto 2009
“Yo voy componiendo porque me gusta, me encanta y lo necesito”
Conchita fue la encargada de poner música al último sábado de feria en el Auditorio Municipal. ‘4.000 palabras’ es el título del nuevo trabajo de la joven madrileña que define como “mil veces mejor que el anterior”. Y 4.000 son precisamente las palabras que componen el disco. “Me parecía algo bonito. Siempre me han gustado los títulos con un número y me parece como decir: esto es lo que hay”.
Aunque fue la primera vez que tocó en la feria de Málaga, Conchita ha veraneado durante toda su infancia en la costa de Fuengirola por lo que aseguró que lo esperaba con ilusión: “Es un sitio al que le tengo mucho cariño porque llevo viniendo aquí toda la vida”. Y con el mismo cariño la acogió el público en un concierto donde sonaron temas como ‘Puede ser’ o ‘Nada que perder’ de su primer trabajo ‘Nada más’, así como canciones de su nuevo disco en el que ha puesto muchas ilusiones. “Yo creo que es mejor que el anterior, que es más completo y más variado. Ojalá salga bien, pero no me lo tomo como una competición”.
Triste o melancólica son algunas de las etiquetas que le han colgado a Conchita, aunque ella no está del todo de acuerdo. “Es verdad que cuando compongo la parte que sale de mí es la más melancólica, pero yo soy muy alegre, pero muchísimo. Yo creo que ya da igual lo que haga, aunque te haga una canción del verano con estribillo pegadizo y cante el chocolatito voy a seguir siendo triste. Desde luego no es un disco para ponerte a bailar en tu casa pero hay música para todo. Yo bailaba cuando lo grababa”.
Durante los próximos meses podremos verla por diferentes ciudades de España. De momento no tiene planes de viajar a Latinoamérica, lo que sí es posible que próximamente salga a la venta su nuevo disco en Francia. “Yo hablo francés, soy bilingüe y para mí sería increíble irme para allá”.
Entregada totalmente con su último trabajo, Conchita nunca para de componer: “Yo no compongo para discos, llevo componiendo toda la vida y no me ha cambiado el chip. Yo voy componiendo porque me gusta, me encanta y lo necesito. Cuando llega el momento pues tengo muchos temas donde elegir”, dijo la cantante, a la que también le encantaría oír sus letras en boca de otros cantantes del panorama musical.
Y como era de esperar, tras la actuación del conocido humorista El Morta, Conchita salió al escenario dispuesta a demostrar su energía y su alegría, a pesar de la ternura y dulzura de sus canciones.
Noelia Vázquez Calderón
20 agosto 2009
“Yo necesitaba hacer este disco por una cuestión creativa, por el amor a la música”
Amaia Montero pisó anoche suelo malagueño por primera vez desde su lanzamiento como solista. Encantada de estar en la tierra de la que tantos recuerdos bonitos tiene, Amaia adelantaba un concierto lleno de energía y compenetración con su banda. Temas de su nuevo disco, así como canciones de su etapa en La Oreja de Van Gohg, formaron el repertorio que hizo las delicias de los seguidores que nunca la han abandonado, y a los que ella recuerda como “un público muy entregado.”
Desde que Amaia decidiese dar un paso más en su carrera, y dejar el grupo con el que tantos éxitos cosechó, ha mantenido intacta la ilusión y el amor por la música con un disco en el que se ha descubierto completamente. “Mi esencia, mi amor por la música, es profesional y es personal porque forma parte absoluta de mi vida. Mi amor por la música y todo lo que significa la música para mí sigue intacto, de ahí tomé la decisión. Yo necesitaba hacer este disco por una cuestión creativa, por el amor a la música”.
‘Amaia Montero’ es el nombre que da título al disco de la cantante guipuzcoana que reconoció que aunque fue una decisión muy arriesgada, está muy contenta con el recibimiento que ha tenido tanto en España como en Latinoamérica donde estuvo recientemente dando a conocer su nuevo trabajo. Ella lo define como un disco muy personal, en el que “me desnudo más. Obviamente porque no es lo mismo componer entre cinco que componer uno solo. De hecho, un 75% del disco es autobiográfico”. Ha estado totalmente inmersa en su elaboración durante nueve meses en los que ha vuelto a la tierra que la vio nacer. “Volví a casa de mis padres, a Irún. Primero con mi familia porque necesitaba estar en casa, tranquilidad, conexión conmigo misma, naturaleza, el mar”.
Y el resultado son once canciones en las que abre su corazón y en las que se puede ver una Amaia más madura. “Yo necesitaba hacer este disco que ha resultado terapéutico para mí. Sigo siendo la misma. La misma con 33 años que voy a hacer la semana que viene y con todo lo que uno va pasando que no es lo mismo con 18 años que con 33. Han sido personalmente dos años duros, por la parte personal de mi vida y eso me ha hecho madurar bastante”.
‘Quiero ser’, ‘4’’’ o ‘Tulipán’ son algunas de las canciones que componen este nuevo trabajo junto al nuevo single presentado recientemente ‘Te voy a decir una cosa’. Un homenaje a su madre y a todas las madres del mundo. “Es una canción especial porque va dedicada a una persona muy especial, y es una canción que me encanta además”.
Pero su éxito excede las fronteras españolas. Ha sido galardonada recientemente con el premio que otorga el público en los Premios 'Orgullosamente Latinos' en la categoría de Mejor Solista del Año, y tiene previsto el lanzamiento de su disco en Italia para el próximo mes de enero. Aunque no cierra las puertas a cantar en inglés, de momento ha sido el italiano el idioma en el que junto a Tiziano Ferro ha grabado la canción ‘407’. Además, del tema en español ‘El regalo más grande’, que se ha convertido en uno de los más sonados en las emisoras del país.
Repleta de proyectos y con muchas ganas de llevarlos a cabo, Amaia se plantea la grabación de un segundo trabajo para el que ya ha compuesto algunas canciones. Aunque de momento, prefirió no dar ningún detalle y centrarse en su gira que se prolongará durante todo este año y la primera mitad del siguiente. “Luego pararé ya para grabar el segundo disco, empezaré a componer a finales de este año pero no lo sé, porque como no es una ciencia exacta lo de componer no sé cuándo saldrá el siguiente”.
FOTO: Ángel Porras Cano
TEXTO: Noelia Vázquez Calderón
19 agosto 2009
“Tener una carrera larga yo creo que es lo más bonito que me puede pasar”
Nacido en Oviedo con raíces jiennenses Melendi conoce perfectamente como se siente la feria en Andalucía, aunque es la primera vez que visita las fiestas de Málaga. Minutos antes de que comenzase el concierto, el cantante asturiano habló de sus proyectos y planes de futuro.
‘Curiosa la cara de tu padre’ es el cuarto trabajo de Melendi, en el que se encuentra totalmente centrado en estos momentos y donde ha mostrado su lado más rockero, además de acabar con las rastas que han marcado su imagen desde sus comienzos. “Últimamente me puse a componer más con guitarra eléctrica, guitarra acústica, y salieron canciones más de ese rollo. No te digo que a lo mejor me da otra vez por coger la española y vuelve a salir lo mismo, no es que siga una evolución, yo creo que es el momento en el que está uno”, declaró el cantante que en septiembre se dirigirá rumbo a América.
Venezuela, Colombia y México serán los países por los que Melendi llevará este último trabajo en los próximos meses, aunque aseguró que irá poco a poco: “Llegó un momento en mi vida que quise abarcar demasiado y el que mucho abarca poco aprieta. Hay que centrarse en lo que es de uno y ya está”. Sin prisa pero sin pausa, el cantante confesó no ser una persona muy ambiciosa aunque con sus metas como todo el mundo. “Yo creo que si conservamos más o menos el público que tenemos, y poder vivir de la música durante muchos años, tener una carrera larga yo creo que es lo más bonito que me puede pasar”.
Ganador del premio al Mejor Solista, otorgado por la cadena 40 Principales, y disco de platino con ‘Curiosa la cara de tu padre’, el artista asturiano se mostró ilusionado por ver el resultado de todo el trabajo, y que mejor lugar que en pleno concierto. “Lo más bonito son los conciertos, en lo que tú más disfrutas y en lo que se ve un poco si el disco ha gustado o no, si la gente está contigo o no, yo estoy con ellos”.
Y tal y como demostró anoche en el auditorio de Málaga, el público está con él. Durante el concierto se oyeron temas de toda su carrera musical aunque centrándose en el último disco, que está superando las expectativas previstas. El éxito le sigue allá por donde pasa, aunque él no tiene muy claro que le ha hecho llegar hasta donde ha llegado y lo más importante, mantenerse. “Yo creo que es una mezcla de muchas cosas, yo creo que son más bien las letras. Si vas a buscar un cantante que cante bien no me vas a comprar a mí porque canto lo justito para cantar, y yo creo que son las letras, o la manera de contarlo, que la gente se identifica”.
Noelia Vázquez Calderón
18 agosto 2009
La cantante presentó ‘Vive’ en un concierto marcado por la fuerza y el sentimiento
Sonriente, guapa y derrochando energía por cada uno de sus poros apareció Malu sobre las 00:00 horas de la noche ante un público que casi no cabía en el auditorio. Con la melena al viento y un ceñido vestido negro, la madrileña presentó ante los malagueños su séptimo trabajo de estudio ‘Vive’. Un disco con un sonido brutal que ella misma define como muy especial “porque he estado totalmente involucrada en la producción. Empezamos muy poquito a poco a trabajando, buscando un sonido muy crudo”. Un disco en el que Malú ha puesto en práctica sus 12 años de carrera sobre los escenarios.
‘Días de sol’ fue el primer tema que interpretó sobre una de las escaleras que aderezaban el escenario, por el que Malú no dejó de pasear y bailar animando a un público con muchas ganas de volver a oírla.
‘Que más te da’, ‘Diles’, ‘Enamorada’ y ‘Aprendiz’ son algunos de los temas que la cantante ofreció a los espectadores haciendo un repaso por las canciones que han marcado su carrera. Sentimiento y potencia son las dos palabras que mejor definen las casi dos horas de actuación donde la madrileña se entregó totalmente.
Malú seguirá girando por toda España para presentar este nuevo trabajo que todavía no contempla llevar fuera de las fronteras españolas. Centrada en su gira por España aseguró que: “Es una gira muy bonita que tal y como están las cosas es muy complicado y es de agradecer. Estoy al 100% para que esto salga bonito, para que cada concierto sea especial, sea diferente y que todo el mundo se lo pase muy bien. Y lo que sea América pues ojalá podamos ir prontito si Dios quiere pero ya es más cuestión de discográfica que mis ganas que son muchas”.
FOTO: Ángel Porras Cano TEXTO: Noelia Vázquez Calderón
17 agosto 2009
El soul por bulerías de Pitingo llenó anoche el Auditorio Municipal en la segunda jornada de fiesta
Pitingo volvía a Málaga meses después de estar en el Teatro Alameda durante unos días. Y lo hizo de la mejor manera que sabe, cantando y demostrando que actualmente es uno de los valores más fuertes del panorama musical español. El espectáculo, de cerca hora y tres cuartos, fue un recital de temas versionados al estilo "pitinguero" y con los cuales el público no dejó de vibrar.
Temas de siempre como "Gwendolyne", " I will survive" o la conocida "Killing me softly", dejaron paso a otros, no modernos, pero si últimamente interpretados por él, como "Cuéntame" o " A tú vera". Esto, sumado a las contínuas declaraciones de amor por Málaga, raptaron el corazón de todo aquel que estuviera presente anoche en las instalaciones del auditorio. Y con un: "Viva Málaga, Viva Vosotros, Os Quiero", acababa una noche llena de flamenco, soul, bulerías, tangos o fandangos.
Antes, en su comparecencia ante los medios, Pitingo, que se marcha de vacaciones en apenas unos días, recalcó "las ganas que tienen de llevar la gira a Latinoamérica" donde las expectativas son muy positivas por "las perlitas que hemos ido dejando por allí" y que "ningún cansancio existe cuando sales al escenario". Se mostró simpático a la hora de recordar sus años de ferias y la cantidad de trastadas que hacía con esa edad. "De pequeño era un bicho, estaba en la feria siempre", comentaba entre sonrisas el cantante onubense.
Preguntado por su próximo disco, habló de que continúan trabajando en él y que dentro de un tiempo saldrá a la venta aunque ahora solo se centran en realizar lo mejor que puedan la gira "Soulería" a la otra orilla del Atlántico.
Ángel Porras Cano
16 agosto 2009
Una Feria de estrellas
El pop romántico de Nena Daconte llega al Auditorio en esta feria llena de citas con grandes estrellas. ‘Retales de Carnaval’ es el segundo trabajo del dúo compuesto por la madrileña Mai Meneses y el barcelonés Kim Fanlo, que presentaron anoche ante cientos de malagueños. Pasados cuatro años desde sus comienzos, Nena Daconte puede definirse como uno de los grupos nacionales más relevantes del momento. Más de 40.000 copias vendidas y 2 Premios de la Música para éste último trabajo que presentarán el próximo mes de noviembre en la feria internacional más importante de Sudamérica, el Festival BAFIM de Buenos Aires. Pero éste es sólo el primero de la multitud de conciertos que esperan en los próximos días.
Pitingo vuelve a Málaga el domingo 16 desde las 23:00 horas de la noche para inundar la ciudad de fusión con ‘Soulería’. La fuerza de Malú el lunes por la noche, la rebeldía de Melendi el martes, un miércoles lleno de romanticismo con Amaya Montero, la dulzura de Conchita el sábado o el pop rock más melódico, para dar por finalizada la feria, el domingo 23 de agosto con El Sueño de Morfeo y muchos grupos más que se repartirán por los distintos escenarios que presenta la feria para esta semana de música a la que no le puede faltar humor con artistas como Manolo Sarriá o Justo Gómez.
Noelia Vázquez Calderón
15 agosto 2009
Despistaos, Estopa y Kate Ryan inauguran la Feria de Málaga
El rock urbano de Despistaos, los hermanos de Cornellá y la belga Kate Ryan fueron los responsables de poner música a una noche muy emocionante para todos los malagueños.
Tras un sentido discurso del actor malagueño Manuel Bandera y los fuegos artificiales que anunciaban el principio de la feria, la playa de La Malagueta pedía música, fiesta y baile, hasta que apareció el locutor de Europa FM y presentador de la noche, Valeriano Campillos. Él fue el encargado de dar paso a los artistas que convirtieron el ‘Málaga Sol Festival’ en uno de los conciertos más multitudinarios de la ciudad.
Entre bromas y mucho cachondeo Valeriano se convertía en uno más de los protagonistas de la noche luciendo la camiseta del Málaga Club de Fútbol. Y a las 00:40 horas de la noche hacían su entrada Despistaos con el tema ‘Si te vas’, en un escenario muy original que semejaba el mobiliario de una habitación. Los chicos de ‘Física o química’ dejaron paso a los hermanos Muñoz después de una hora donde el público no dejó de saltar y bailar.
Y entonces, aparecieron David y José, más conocidos como Estopa en el único concierto que darán este año en el país. Pasadas las 2:00 de la madrugada, ante el grito de las más de 100.000 personas que los presenciaban, sonaba el tema ‘Cuando amanece el día’. Ante la ovación del público, los hermanos de Cornellá se mostraron muy contentos de participar en la inauguración de las fiestas en un concierto en el que aseguró Jose que se iban a dejar la voz: “Es un todo o nada”.
Como colofón a una noche digna del comienzo de las fiestas de la ciudad, Kate Ryan regaló a los malagueños su dulzura y energía en el escenario, dando por inaugurada la Feria de Málaga 2009.
FOTO: Ángel Porras Cano
TEXTO: Noelia Vázquez Calderón
14 agosto 2009
Manuel Bandera presume de Málaga en el comienzo de la Feria 2009
Con unos de los pregones más sentidos y elaborados de los últimos años, el actor y bailarín malagueño, ensalzó a la ciudad que le vió nacer y animó a que "todo el mundo conozca Málaga en estas fechas". Después del pregón, los fuegos artificiales dieron más luz a una noche para el recuerdo de todo malagueño que se aprecie y al cual, le esperan 9 días de diversión por delante.
Alegría en el ambiente, miles de personas esperando desde horas antes a que comenzara el espectáculo y muchas, muchas ganas de pasarselo bien en la que es por antonomasia la mejor feria del sur de Europa, eran los preludios a una fiesta mágica marcada por los fuegos artificiales, el Málaga Sol Festival y como no, el pregón a cargo de Manuel Bandera que da comienzo a la semana más esperada por los malagueños más fiesteros.
Exactamente a las 23.50 aparecían el pregonero y el Alcalde de Málaga, Francisco de la Torre, acompañados por el concejal de Cultura, Miguel Briones, ante las cerca de cien mil personas que, según la organización, se dieron cita para presenciar la noche más mágica de la capital. Tras unas breves palabras del alcalde en las que invitó a todo el mundo a vivir algo tan grande como es la Feria de Málaga, dió paso a Bandera, el cual, con gran desparpajo y sentimiento, brindó a la ciudad uno de los mejores pregones que se recuerdan en los últimos años. Malagueño del barrio de Huélin, no dejó de piropear en todo momento a la ciudad que "le vió nacer y del que se siente tan orgulloso".
"Malagueñas y malagueños, paisanos de sangre y paisanos de adopción visitantes que queréis compartir estos días de fiesta, a todos......... ¡Buenas noches!", así comenzaba el pregón, que durante diez minutos fue subiendo, cada vez más, el autoestima de todo aquel que lo escuchara; y es que, para el nacido en Málaga, las palabras de Manuel Bandera, sirvieron de estímulo para ver una ciudad que lucha día a día por mejorar y consagrarse como una de las mejores ciudades de España.
"Que orgulloso me siento de ser malagueño, dios mío", así rezaba una de las numerosas frases con las que Manuel Bandera, ese hombre que desde muy jovencito se fué hacia los "madriles" buscando la oportunidad de triunfar en la vida y ahora, ve como ésta, le ha devuelto el favor de gran manera. Bandera tuvo palabras de agradecimientos hacia todos los presentes y quiso convertirse en poeta por unos instantes cuando recordaba algunos de los versos del gran Vicente Aleixandre en su poema "Ciudad del Paraíso". "Ciudad de mis días alegres, ciudad madre y blanquísima donde viví, y recuerdo angélica ciudad que, más alta que el mar, presides sus espumas".
No faltó el recuerdo para los barrios típicos de la ciudad e hizo especial hincapié en la consecución de la capitalidad cultural para 2016, importante apoyo unido a que el espectáculo pirotécnico que minutos después se presenciaba recibía el nombre de "Europa", como otros de los eventos para que al final sea elegida Málaga 2016.
Y así, entre piropos y recuerdos de ferias vividas, se llegaba al final de un pregón en el cual Bandera se adueñó de Málaga solo "por un ratito para poder besarla y devolverla aún más bella y adornada". Tanta fue la emoción que derrochó el pregonero que se atrevió a cantar hacia una de las "niñas" más famosas de Málaga, como es la Niña de Puerta Oscura para acabar dando la bienvenida a la Feria 2009.
Espectáculo "Europa"
Segundos más tardes, y desde el dique de Levante y San Andrés, comenzaban a salir los primeros cohetes que iluminaron el cielo malagueño durante 25 minutos con algunos de los temas más recordados durante los últimos años de artistas europeos de fondo. Un total de siete toneladas de pólvora fueron explotándose bajo los acordes de U2 o Elaine Page que dejaron obnubilados a más de uno por el gran colorido que creaban en el cielo ‘costasoleño’.
De esta manera, y con el deseo de que esta feria sea recordada como una de las mejores de los últimos tiempos, se daba paso al concierto de Despistaos, Estopa y Kate Ryan perteneciente al Málaga Sol Festival.
Ángel Porras Cano
13 de agosto de 2009
Chambao despide las Serenatas de la Luna Joven
Los malagueños OléFunk fueron los encargados de abrir la última noche de las Serenatas de la Luna Joven ofreciendo una fusión de flamenco, soul y funky a un público ansioso por recibir a LaMari con su nuevo trabajo ‘Con otro aire’ tras tres años alejada de los escenarios malagueños.
Guitarra eléctrica, clásica, letras en inglés, español y temas que van del amor al desamor fueron el preludio de una noche donde los músicos de Chambao y LaMari se dejaron la piel en el escenario.
Apenas faltaban diez minutos para que dieron las 00:00 horas cuando a golpe de batería y entre una nube de humo gris apareció LaMari interpretando el tema ‘Camino interior’. Sentada en una silla y rodeada de músicos de la talla de Toni Romero, Toni Cantero, Roberto Cantero o Juan Heredia, la artista malagueña se mostró enérgica, sonriente y muy feliz de volver a pisar su tierra natal.
‘Volando voy’ fue el segundo tema del grupo antes de que LaMari se dirigiese a las 9.000 personas que llenaron el Auditorio, según aseguró la organización del evento. “Muchas gracias familia”, fueron las primeras palabras que arrancaron una de tantas ovaciones que los asistentes dedicaron a su paisana.
Toni Romero se atrevió con un solo de piano al que le siguieron el resto de músicos haciendo gala del ya conocidísimo flamenco chill que ha caracterizado a Chambao desde sus inicios, aunque con un sonido más fresco y étnico. Esta es la primera vez que la cantante afronta el reto de crear un disco en solitario, con el que ha quedado muy satisfecha, según aseguró ella misma en rueda de prensa.
Vestida de naranja con sus habituales pantalones bombachos y regalando constantes muestras de cariño a un público entregado, entonó temas tanto de su nuevo trabajo como de discos anteriores. ‘Olvidarme de ti’, ‘Duende del sur’, ‘Primo Juan’, ‘Los muchachos de mi barrio’, ‘Playas de Barbate’…
Durante las dos horas que duró el concierto LaMari contó con la compañía de varios artistas que subieron al escenario. Pero uno de los momentos más emotivos fue el dúo con su hermana Toñi, a la que invitó a cantar el tema ‘Despierta’. Carmen González, una joven bailaora de flamenco, también la acompañó en su canción ‘Caprichos de colores’.
El rap llegó al escenario de Chambao de la mano de Roberto Cantero, seguido del soul aflamencado de Anita y Alejandro, hasta que volvió LaMari con sus ‘Papeles mojados’. “Muchas gracias familia por estar aquí”.
Minutos antes de que terminase el espectáculo, LaMari salió junto a Mario Díaz, antiguo cantante de Los Aslándticos, interpretando un tema compuesto por ambos, ‘Cómeme’.
“Nos veremos por algún sitio de alguna parte. Buenas noches familia”, dijo LaMari tras cantar el último tema de la noche ‘Ahí estás tú’. Una noche que dejó muy buen sabor de boca, en la que Chambao puso el broche de oro a las Serenatas de la Luna Joven organizadas por el Área de Juventud del Excmo. Ayuntamiento de Málaga, y que sirvió de antesala a la Feria de Málaga 2009.
FOTO: Juan Manuel Mateo Castillo
TEXTO: Noelia Vázquez Calderón
7 de agosto de 2009
El Canto del Loco arrasa en el Auditorio
Apenas era las 22:30 horas cuando se inició la cuenta atrás. ¡Cinco, cuatro, tres, dos, uno,…! Y aparecieron los chicos de El Canto del Loco con el tema ‘La suerte de mi vida’, perteneciente al último trabajo que da nombre a la gira ‘Personas’. Entre gritos, aplausos y dos enormes pantallas que rodeaban el escenario dio comenzó el espectáculo.
“Buenas noches Málaga. ¿Estáis listos?” Fueron las primeras palabras de Dani Martín a las 12.000 personas que llenaron el Auditorio y que corearon las canciones con sólo escuchar los primeros acordes de temas como ‘Ya nada volverá a ser como antes’, ‘Son sueños’, ‘Eres tonto’ o los ya clásicos ‘La madre de José’ o ‘A contracorriente’.
“Esto se puede poner muy bonito si encendiésemos un mechero. Vamos a iluminar el Auditorio”, dijo el vocalista del grupo antes de cantar ‘Puede ser’. Uno de los momentos más emotivos en una noche llena de energía y fuerza, en la que Dani se mostró atento y agradecido con un público entregado a sus canciones.
Chicas que lanzaban sujetadores al escenario, chicos con camisetas en las que se podían leer las iniciales del cuarteto ‘ECDL’, y hombres y mujeres de todas las edades cantaban y saltaban al compás de El Canto del Loco, pero si alguna canción fue más aclamada que otra, esa fue ‘Volverá’ del disco ‘Zapatillas’ publicado el 2005. Pero no sólo Dani consiguió levantar a las gradas. Su primo y guitarrista, David Otero, también logró una ovación de los asistentes con el tema de reggae ‘El pescao’.
‘Besos’, seguida de ‘Zapatillas’ fueron las canciones que pusieron fin al tercer concierto de las Serenatas de la Luna Joven, del que Dani se despidió con estas palabras: “Gracias por vuestra ilusión, haced mucho el amor. Nos vemos en unos años”.
Dos horas en las que el grupo madrileño interpretó casi 30 canciones en las que hizo un repaso por sus nueve años de carrera desde que grabasen su primer disco ‘El Canto del Loco’. Nueve años de éxitos en los que han conseguido numerosos reconocimientos y se han hecho con un público fiel a su rock desenfadado y a su estilo personal.
FOTO: Juan Manuel Mateo Castillo
TEXTO: Noelia Vázquez Calderón
9 julio 2009
Miguel Bosé recordó sus 30 años sobre el escenario
Un escenario rodeado de finas tiras plateadas y dos pantallas en los laterales esperaban la llegada de Miguel Bosé mientras cientos de admiradores aguardaban ansiosos que comenzara el concierto. Entre estos encontramos algunos que han seguido su carrera desde sus inicios, al igual que fans muy jovencitos que han crecido escuchando sus canciones.
Pasadas las 22:20 horas de la noche, se apagaron las luces y tras el grito del público entró en escena el grupo liderado por Bimba Bosé, The Cabriolets. Haciendo gala de su original sonido y puesta en escena, Bimba apareció vestida de smoking junto al resto de componentes. Paseándose a su antojo por el escenario y acercándose continuamente al público, Bimba fue desprendiéndose de su ropa hasta llegar a la octava y última canción de la noche, luciendo una malla color beige, unas medias de rejilla y unos enormes tacones negros de plataforma. Aunque el público no parecía conocer la letra de sus canciones, Bimba y su pandereta lograron levantar las gradas como antesala a lo que todos estaban esperando. A las 23:00 horas The Cabriolets se despidió para dar paso a la actuación de Miguel Bosé.
Y por fin, a las 23:20 horas, las luces volvieron a apagarse para recibir a un Miguel Bosé sonriente, feliz y más animado que nunca cantando su clásico ‘Bandido’. Saltos, gritos y mucha emoción se podía respirar entre un público mayoritariamente femenino que seguía a pies juntillas cada una de las letras del cantante. A esta mítica canción le siguieron otras como: Bambú, Guliber, Sevilla, Te amaré, Linda, Morena Mía, Libertad o Como un lobo, que interpretó junto a su sobrina Bimba.
Miguel Bosé se mostró muy agradecido con su público, al que le debe una carrera llena de éxitos, y al que dedicó numerosas muestras de cariño: “Vamos a seguir celebrando algo que hemos hecho juntos: 30 años de música”, y propuso: “Vamos a recorrer esta carrera de norte a sur y de este a oeste”. Más de dos horas en las que el artista no paró de bailar y saltar al compás del público, al que tenía metido en el bolsillo.
El cantante regaló una noche llena de espectáculo en el que el equipo formaba parte del mismo. El popular cocinero Sergi Arola a la guitarra, que lo acompañó durante la mayor parte de los temas, o la malagueña Carmen de Quiroga provocaron multitud de aplausos y ovaciones junto al resto del equipo, que Bosé se encargó de presentar uno a uno.
Uno de los momentos más emotivos del concierto, fue la canción ‘Te amaré” que Bosé dedicó a todos los presentes. Y después de dos horas de espectáculo y más de 20 temas interpretados, cuando el cantante se disponía a despedirse, el público al unísono le pidió el famoso tema ‘Don diablo’. Tras una noche tan especial, Bosé no pudo negarse y se arrancó a cantar la canción con la que puso fin a su visita malagueña, añadiendo unas palabras: “Hasta siempre. Gracias”.
Noelia Vázquez Calderón
Las Serenatas de la Luna Joven llenan de música la capital malagueña
Miguel Bosé da el pistoletazo de salida con ‘Papitour’
La música llega al Auditorio Municipal de Málaga este verano de la mano de las Serenatas de la Luna Joven. Esta iniciativa del Área de Juventud del Excmo. Ayuntamiento de Málaga traerá a la ciudad artistas como Chambao, Amaral, El Canto de Loco o Miguel Bosé que fue el responsable de inaugurar esta tanda de conciertos veraniegos dentro de su gira ‘Papitour’ el pasado 9 de julio.
70.000 personas se congregaron el pasado verano en torno a los siete conciertos programados por las Serenatas de la Luna Joven. En esta ocasión, serán cuatro las citas musicales previstas para estos próximos meses.
El primero de ellos, Miguel Bosé hizo un repaso por sus más de 30 años de carrera musical dentro de su gira ‘Papitour’. ‘Papito’ es un disco histórico que supone una retrospectiva por su vida a través de 15 temas en los que lo acompañan artistas como: Alejandro Sanz, Ricky Martin, Julieta Venegas, Juanes, Paulina Rubio, Amaia Montero, Leonor Watling, entre otros muchos. El artista que desde los 70 ha dado mucho que hablar, quiere ofrecer un regalo muy especial a su público para que disfruten de los temas que han marcado su vida. Además, contó con la compañía de su sobrina Bimba Bosé y su grupo musical ‘The Cabriolets’ que ya visitaron la ciudad el pasado 21 de febrero para presentar su primer trabajo ‘Demo’.
A este le seguirán Amaral el 24 de julio dentro de su gira 2009, 'Gato Negro, Dragón Rojo', con el que ganó el Premio Ondas a Mejor Canción en 2008 por su single ‘Kamikace’, y El Canto del Loco con su último trabajo ‘Personas’. Y para terminar, Chambao llega a su tierra el 13 de agosto, como antesala a la Feria de Málaga, para mostrar su último trabajo, desde que Chambao se disolviese, ‘Con otro aire’. “Es la primera vez que abordo el reto de crear un disco en solitario y estoy muy satisfecha del resultado” aseguró Lamari. Éste es su disco más personal, en el que ha compuesto nueve de las 11 canciones que lo forman, en las que ha asegurado que ha puesto su alma y su corazón. “Ahora me siento más libre para crear y el disco es una mirada personal hacia otras influencias y latitudes”, dice. “Hay un sonido más fresco y étnico” continúa. “He querido que las letras tengan un aire fresco, que hablen de las cosas que me influyen, me preocupan o me divierten. Creo que un mundo mejor es posible comenzando por uno mismo”. Un disco que nos ofrece una nueva cara de Lamari, donde manteniendo las raíces flamencas aporta un carácter más acústico y étnico de lo que nos tiene acostumbrados.
Noelia Vázquez Calderón
Los 40 Principales clausuran la exposición "25 años de éxitos en Málaga" de la mano de David Bisbal y mostrando todo su apoyo a la Fundación CUDECA
Numerosos objetos donados por algunos de los artistas más reconocidos del panorama español, han sido expuestos en las instalaciones del Grupo PRISA durante estos meses. Algo más de 10.000 euros fue la recaudación total del Costa Pop organizado por "Los 40" el pasado 27 de junio y la cual ha ido a parar en favor de la lucha contra el cáncer.
David Bisbal, que sería agasajado desde su llegada a las oficinas en el Campus de Teatinos, fue el encargado de clausurar la exposición "25 años de éxitos en Málaga", organizada por Los 40 Principales y que tuvo como acto principal la entrega de un cheque a Rocío Torres, mánager de comunicación y captación de fondos de CUDECA, por valor de 10.187 euros que irán destinados a luchar contra el cáncer. En primer lugar, Bisbal dio la enhorabuena a todos los partícipes de organizar algo así y el poder formar parte de la misma con algunos objetos de valor para él. "Merece la pena estar en esta situación y a la vez haciendo entrega de un dinero para una organización que realiza una labor tan grande como es CUDECA". El reconocido cantante, quiso seguir apoyando este tipo de actos en años venideros e incluso se ofreció ya para participar en el próximo Costa Pop ya que en esta edición tenía otro concierto pactado.Por su parte, y tras las palabras de Bisbal, en una locución emotiva, Rocío Torres, comentó que "gracias a actos como éste, conseguiremos dar mucha vida a las personas que viven con cáncer".
Tanto los directores de Cadena Ser y Los 40 Principales en Málaga, Pedro Herrero y Eduardo Martín, respectivamente, hicieron especial hincapié en la presencia del cantante almeriense en este último acto de la exposición; así como al gran número de visitantes que se han dado cita durante los últimos meses por las instalaciones del Grupo PRISA. La colección, que cuenta con un total de nueve pantallas en la que podemos ver imágenes de toda la historia radiofónica de "Los 40" en Málaga, contó además con la muestra de algunos premios importantes para los artistas que los donaron, como es el caso del Grammy Latino que David Bisbal recogiera en el año 2003 o una de las camisas utilizadas por Alejandro Sanz en su gira "No es lo mismo".
Ángel Porras Cano
"The Tragic Company" se alza con el triunfo en la Gran Final del Costa Pop Express 2009
La 3ª edición, en la que se presentaron más de 100 maquetas, contó con padrinos de la talla de Katy Perry, Nena Daconte o Macaco. El grupo ganador consigue la grabación de un disco y la realización de una gira por toda la provincia.
Los 40 Principales celebraron anoche en un abarrotado Auditorio Municipal de Málaga la Gran Final del Costa Pop Express 2009 y en la que se alzó con el triunfo el grupo de Estepona "The Tragic Company". En una final muy reñida por el alto nivel del resto de participantes, fué finalmente ganador el conjunto liderado por Juanma Medina. "Musho, El beso de Wendy y Cerebro Enano" fueron los otros finalistas que llegaron hasta las tablas del auditorio después de pasar por el pertinente corte de maquetas y las respectivas semifinales llevadas a cabo en el resto de la Provincia.
"The Tragic Company" se presentaba en Málaga después de haber conseguido en Mijas un puesto para la final. "Estamos con ilusión por tocar ante tanto público y con esperanzas de conseguir buenos resultados", comentaban los componentes del grupo momentos antes de que se diera a conocer el nombre del conjunto ganador de la final que estaba enmarcada dentro de la celebración del Costa Pop 2009 y que este año, con la conmemoración del 25 Aniversario de los 40 Principales en Málaga, contó con la presencia de algunos de los artistas más importantes del panorama musical español e internacional.
"Nek, Manuel Carrasco o Emilia de Poret", fueron algunos de los artistas invitados al concierto que contó con la presencia malagueña de "Efecto Mariposa" y "Danza Invisible" que con su tema a dúo "No me crees" pusieron en pie a las más de 10.000 personas que llenaron el recinto de Los Prados. En una noche tan mágica no podía faltar el recuerdo al "Rey del Pop", Michael Jackson, que nos dejaba recientemente y al cual rindieron homenaje todos los presentes al concierto que tenía un fin benéfico y es que el importe de la entrada iba directamente a la "Fundación CUDECA", y la cual lucha día a día contra el cáncer.
Ángel Porras Cano
